AIGC这个概念在2022彻底火了起来，现在在市面上也出现了不少关于AI绘画的相关软件，也因此，不少人生出疑惑，AI绘画真的会替代人类画师，并推动“人人都是艺术家”这类现象的出现吗？本篇文章里，作者便针对AI绘画这件事进行了解读，一起来看一下。

　　2022年被视为AIGC（人工智能生成内容）元年。凭借大模型赋予的强大学习与创作能力，人工智能在文化艺术领域别开生面，渐入佳境。无论是中国还是海外，AI绘画技术正在为创作者和绘画爱好者带来更广阔的实践空间。

　　然而，AI绘画的发展并不顺遂，它一直伴随着版权质疑，并被纯艺术领域否定，那么AI绘画的存在究竟有怎样的价值？它究竟算不算艺术品？它是在消除艺术家，还是在创造更多的艺术家？

　　一、AI人机共创画作，首拍落槌价110万

　　12月8日，在朵云轩拍卖30周年庆典拍卖会上，由百度文心一格续画的民国才女陆小曼未尽稿联同著名海派画家乐震文补全的同名画作《未完•待续》，以110万元落槌成交。由此，全球首次AI山水画作的成功拍卖，展开数字艺术品拍卖的新叙事。

　　本场竞拍的艺术品包括齐白石、张大千、徐悲鸿等名家名作，而文心一格AI画是第一次国内AI画与著名艺术大师画作进行同场竞拍，也算填补了国内AI画作拍卖的空白。据介绍，文心一格在续画陆小曼未尽稿的创作过程中，经历了AI学习、AI续画、AI上色、AI生成诗词等多个步骤，应对完成了人机绘画流程融合、可控性、高分辨率等三大挑战。

左：乐震文完成稿 中：陆小曼未尽稿 　右：百度文心一格完成稿

　　文娱价值官了解到，文心一格是百度创建的AIGC平台，其背后的文心大模型凭借在中文、中国文化理解和生成上的独特优势，在数据采集、输入理解、风格设计等多个层面持续探索，形成了与英文模型有差异性的全面技术能力，对中文用户的语义理解更深入到位，也更适合中文环境下的使用和落地。

　　文心一格基于大模型和知识图谱能力，创新性地设计知识理解与扩展、图像融合引导优化方案，将陆小曼未尽稿本身信息、AI创造力、人类判断力有机融合，创作出符合中国画风格的作品。在朵云轩的帮助下，陆小曼存世的绘画、书法、书信及其他大量中国传统山水画作为训练数据，文心一格将“皴法”“青绿”“陆氏风格”习得掌握，最终在续画中成功保有和存续陆氏山水创作的灵性气息，和谐地营造出山水画的宛然意境。同时，通过层次化处理技术与超分技术使得续画分辨率达到了超8K的水平。

　　据悉，这件AI作画拍品通过百度超级链进行了上链存证，利用区块链技术实现了拍品的链上发行与流转追溯，为数字资产提供了安全稳定的技术保障。

　　1968年，当毕加索说“计算机没有什么用处，它们唯一能做的就是告诉你答案”时，大师怎么也想不到50年后的AI技术，让人人都能实现艺术家的梦，而且计算机画的肖像画首次进入了拍卖行，在世界级艺术品拍卖殿堂佳士得拍出43.2万美元的高价（约合人民币300万元），超出预估价40倍，甚至超越了毕加索的画作。

《贝拉米家族的埃德蒙德·贝拉米》

　　这幅名为《贝拉米家族的埃德蒙德·贝拉米》的肖像画，是法国艺术团体Obvious通过AI算法在帆布上作画完成的，并用一个数学方程式在画作的右下角署名。据悉，Obvious艺术团队先后收集了15000幅从14世纪到20世纪的经典肖像画，然后利用一种更新的神经网络软件生成式对抗网络（简称GAN算法）对它们进行处理，这幅画作的高价出售，也成功开启了人们正视AI内容创作的时间节点。

　　二、AI绘画实现谁的梦想？

　　无论是小红书，亦或抖音等社交平台上，AI绘画博主已经在流量KOL群体里拥有一席之地。拥有29000粉丝的小红书博主的主页里，仿佛是一个画廊，每一幅AI画都如梦似幻，而画作下则都是粉丝求原图的留言。一幅怒放的花朵下面，已经有几百条留言希望博主分享原图，这样受欢迎的程度，并不亚于一个手绘插画师。

　　插画师“红胡子”告诉文娱价值官，他是今年才接触AI绘画的，之前非常抵触非手绘作品。有一次去清华美院见到朋友做AI艺术创作，他被电脑里的作品震撼了，“朋友做的实验，是我能想象但很难去实现的画作，细节和色彩的丰富与复杂程度，超越了我的手绘能力。”从那之后，红胡子就试着用AI创作一些插画作品，他用自己的构思和绘画作为基础，加上AI的渲染和延展创作，结果比单纯的手绘作品更饱满。

　　和红胡子不同，张一萱是个初中生，没有受过专业美术教育，因为好奇尝试了几个不同的AI创作平台，但因为AI画她已经成了班里的“名人”，甚至开始收“徒弟”。张一萱说她试过微云AI画师，小程序登入适合新手。盗梦师、AI文画人和文心一格都是属于文字生成画作的平台，需要一定的文字表述能力，但生成出的作品更多元，更富有想象力。

　　张一萱认为，一段文字表述后的丰富内涵，通过训练的AI技术更容易达成人人成为艺术家的梦想。“像我这样完全没有绘画基础，但是想画画的孩子，真的赶上好时代了。”

AI绘画平台生存的“兰花”

　　然而，并非人人都为AI作画摇旗呐喊，我们还看到新事物刚发展时，也充满了各种争议和漏洞。

　　不久前，插画师陈小姐等人反映，原创画稿被一些AI绘画平台盗用录入素材库。一家被指侵权的AI绘画平台人员表示，关于AI绘画的商用定义较为模糊，行业版权处于灰色地带。有律师表示，AI创作的画作若显示在先作品水印，需要综合判断该AI作品是否具备独创性、水印的获取是否取得在先画作作者的授权等问题，来判定是否构成抄袭。

　　而对于真人画师是否会被AI取代的问题，有美术机构老师向文娱价值官表示，尽管AI的学习速度非常惊人，但仍然无法取代具有极强创作能力的顶尖画师，艺术与技术的差距仍然存在。艺术不只是线条、色彩这些技法，艺术家往往是通过多年积累的艺术内涵，以极为个人的风格表达自己对某个议题的思考，这种创意总是先于机器，人类暂时不可能被AI替代。

　　三、人的问题，还是AI的问题？

　　在AI平台上创作一幅AI画，需要多长时间？一天？一小时？答案是：一分钟。

　　文娱价值官在文心一格平台上，用一秒钟输入了“夏天的沙滩”五个字后，自动生成了多幅对应该主题的AI画作。在风格选择上，可以看到有中国风的工笔、超写实、像素画、梵高、动漫风等诸多风格。最终，文娱价值官选择了超写实风格后点击确定键，平台显示等待一分钟。

　　看到生成出的画作时，首先感觉和自己的想象不同，因为本人没有绘画基础，开始联想到的是一幅蓝色大海和黄色沙滩的画作，而AI生成的更为具体，有近景的大石、中景的沙滩、远景的山峦，还有人物点缀在画面中，这幅画更接近一份完整的绘画作品。这幅作品还被设计成不同场景的产品，比如杯子、环保袋等，这也让我们对AI平台未来收入有了更多想象。

　　通过实践，我们可以确定AI绘画是一种没有门槛的艺术体验手段，只要我们给出一个粗陋的轮廓，或一个大概的想法，人人都能够立即得到自己想要的画作，甚至收获一串意外惊喜。而这与当代艺术的价值观相符，“破除艺术家与普通人的界限，人人皆为艺术家”。因此，就扩大艺术的群众性基础而言，AI绘画平台有着普惠于民的价值。

　　AI绘画平台的兴起，不过一年时间。海外已经推出了Midjourney、Disco Diffusion、DALL·E等平台，Meta、谷歌等公司在该领域均有布局。国内，百度率先下场推出了文心一格，盗梦师、6pen、TIAMAT等平台也在社交媒体上热度颇高。

　　这些平台目前大多还在免费阶段，可谓是对AI绘画感兴趣的用户最佳学习期。Midjourney的会员分为两种，每月支付10美元可以生成200张图片，每月支付30美元就可以不限量生成图片。国内平台方面，基本都仍处在内测阶段，只要注册申请，就能使用。

　　朋友圈里，越来越多的人开始分享自己的AI画作，有些人将自己的画作与NFT进行结合出售。不仅直接卖作品，甚至有人卖生成AI画的关键词，文娱价值官在闲鱼上看到，十元以内能买到超过200组不同的关键词，这对初学者而言事半功倍。

　　除了以上的变现途径，培训是当下常见的变现方式，文娱价值官在小红书、B站和抖音都能看到1对1教学和1对多初学者AI绘画教学机构，这样的机构往往在线上授课，教网友如何使用平台，如何“驯化AI”，价格在百元左右。而想参加这样培训的往往是插画师，美编等，也有想进军NFT领域的年轻人。

　　正如西湖心辰COO俞佳对媒体所说，盗梦师平台上大部分用户是带着对画画的兴趣尝试的AI绘画爱好者。AI绘画则打破了艺术的门槛，让不会作画的用户也能画出心中所想。

　　可以肯定的是，AI绘画平台的确可以量产插画师，但不能复制出伟大的艺术家。艺术家需要对美学、生活、哲学等多学科有深入的探究，作品不一定复杂炫目，但会引发人们的共鸣，而这样的作品首先需要人类进行思考，最后才是AI进行学习和模仿。Midjourney软件的创始人David Holz在接受采访时强调，AI仍然没有意志、没有目标、没有倾向、没有讲故事的能力，所有的自我、意志和故事，都是人类的。